Curso de comisariado y gestión expositiva: La exposición como dispositivo
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Toda exposición es una construcción cultural, un dispositivo que impone a los individuos todo su peso de reglas, procesos de subjetivación e instituciones a través de un poder exterior, pero también de un modo interiorizado, por medio del sistema de creencias y sentimientos. Es un mecanismo que no sólo representa el poder, sino que constituye el mismo poder en sí mismo. En la actualidad, los dispositivos y procesos de subjetivación se han multiplicado de un modo exponencial. Las exposiciones forman parte integral de los mismos y, como ellos, parecen servir más para reproducir el estatus quo que para cambiarlo. La exposición es hoy una forma privilegiada de conocimiento y relación, y su estudio se hace, por consiguiente, más pertinente que nunca.
Participarán, entre otros, Antoni Muntadas, Georges Didi-Huberman o Valeriano Bozal. Para más información, consultar el programa en PDF.
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Dirección académica:
Manuel Borja Villel
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Manuel Borja Villel es director del Museo Reina Sofía de Madrid (MNCARS). Dirige el museo de la Fundación Antoni Tàpies de Barcelona desde su inauguración, en 1990, hasta 1998. Licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Valencia, completa su formación como special student en la Universidad de Yale. En 1989 obtiene el Doctorado en Filosofía en el Departamento de Historia del Arte en el Graduate School of The City University (Nueva York).
IV Curso de gestión cultural
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Una inmersión de dos semanas en el ámbito de la gestión cultural. Se ofrecerá una amplia visión de lo que es la profesión y los ámbitos en que se aplica (artes visuales, escénicas y musicales), abarcando desde la macro hasta la autogestión. Se contará con la presencia de profesionales que compartirán sus experiencias y se analizará la orientación actual del campo de la gestión cultural hacia modelos más transparentes y horizontales.
Participarán, entre otros, Alberto Anaut o René Esteve. Para más información, consultar el programa en PDF.
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Lurdes Fernández
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Lurdes Fernández es directora de Off Limits. Ha sido directora técnica de Artistas Visuales Asociados de Madrid (AVAM) y gerente de la Unión de Asociaciones de Artistas Visuales de España (UAAV). Ha colaborado con galerías de arte como Malborough, Max Estrella y Bárcena & Cia. En el ámbito de la producción y exhibición artística, dirigió MAD.03, el 2º Encuentro de Arte Experimental de Madrid, y ha desarrollado dos proyectos independientes: Espacio de Arte Garage Pemasa y Espacio Off Limits. Ha impartido cursos de autogestión artística en numerosas universidades.
Curso de diseño y sostenibilidad
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Introducción a la prevención de los impactos ambientales en el ejercicio del diseño. El Ecodiseño consiste en la consideración de criterios ambientales en el desarrollo de un producto, sistema o servicio, sin obviar aspectos clave como funcionalidad, estética, ergonomía, coste o seguridad. La aplicación de principios de sostenibilidad ambiental, económica y social caracteriza al diseño sostenible. Participarán en el curso profesionales de distintas vertientes del diseño y explicarán su experiencia.
Participarán, entre otros, Gabriele Shiavon, Pau Casaldiga o Ángel Panyella. Para más información, consultar el programa en PDF.
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Joan Rieradevall I Pons
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Joan Rieradevall I Pons (Bilbao, 1947) es Doctor en Ciencias Químicas, profesor del Departamento de Ingeniería Química e investigador del Instituto de Ciencia y Tecnología Ambiental (ICTA) en la Universidad Autónoma de Barcelona. Autor de más de cien artículos científicos y técnicos, ha recibido el Premio Medi Ambient (Departament Medi Ambient i Habitatge Generalitat de Catalunya, 2006); el Premio de Proyectos Sostenibles de la Ciudad de Barcelona (2004); el Primer Premio de Diseño para el Reciclaje (2000), y el Premio Ciudad de Barcelona de Tecnología Aplicada al Medio Ambiente (1990).
Curso magister. El museo: Su gestión y su arquitectura
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La arquitectura del museo o de las salas destinadas a exposiciones no deja de ser un instrumento destinado a una peculiar utilidad; la de servir de marco a narraciones sobre el arte, o sobre los objetos o acciones que constituyen el amplio campo de la experiencia estética o de la divulgación científica, todo ello sin olvidar que la arquitectura responde a una disciplina estructurada y fundamentada en unos principios propios, consolidados por su propia historia. La gestión de los museos necesita, entre otras no menos importantes competencias, de un conocimiento adecuado de la especificidad de la arquitectura que le sirve de receptáculo.
Participarán, entre otros, Juan Manuel Bonet, Tomás Llorens o Juan Herreros. Para más información, consultar el programa en PDF.
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Juan Miguel Hernández León
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Juan Miguel Hernández León es Catedrático de Composición en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM). Actualmente es Presidente del Círculo de Bellas Artes. Director de las revistas Pasaje de Arquitectura y Crítica e Iluminaciones, colabora habitualmente en publicaciones como International Architect, Lotus, Casabella, Domus, Arquitectura Viva, AV, Arquitectura y Revista de Occidente. Es director científico de las colecciones Textos de Arquitectura (AKAL) y Arte y Arquitectura (ABADA).
Curso de edición
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La edición, en un sentido estrecho, puede entenderse como la preparación de un original para su publicación o su presentación en cualquier formato o medio. En este curso estudiaremos la edición desde perspectivas más amplias, y ya no sólo en tanto que concepto industrial basado en una serie de preceptos. Se prestará atención del mismo modo a las diversas habilidades necesarias en el largo proceso de edición a partir del saber y la experiencia de algunos de nuestros mejores editores, y se abordarán varios tipos de edición, incluyendo, entre otros, la edición fotográfica, la comunicación, la preparación filológica y teórica y el papel de las agencias mediadoras.
Participarán, entre otros, Jacobo Siruela, Manolo Borrás o Javier Pradera. Para más información, consultar el programa en PDF.
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Juan Barja
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Juan Barja es cofundador de Abada Editores y actualmente ocupa el cargo de Director del Círculo de Bellas Artes. Poeta y ensayista, entre sus últimas publicaciones hay que destacar Viaje de invierno (1997), La cuchilla en el ojo y otros poemas teóricos (2001), Contemplación de la caída (2001) y Fin de fuga (2004).
Fernando Guerrero
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Fernando Guerrero es filósofo de formación. Trabaja como editor en Akal tras un breve período como profesor de Filosofía en la Universidad Autónoma de Madrid. Cofundador de Abada Editores, dirige esta editorial desde 2004.
Curso de fotografía. Usos de la imagen: documento, ficción, manipulación
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El curso se estructurará en dos partes. En la primera, más teórica, se desgranarán los distintos usos de la imagen en la contemporaneidad, profundizando en la ambición de la fotografía por ser más que un documento de la realidad, las consecuencias de la desmaterialización de la imagen o la manipulación a la que se ve sometida en los medios de comunicación. En la segunda, se abordarán aspectos prácticos relacionados con la organización, la gestión y la práctica fotográfica, e intervendrán coleccionistas, gestores, comisarios y artistas.
Participarán, entre otros Clemente Bernard o Claude Bussac. Para más información, consultar el programa en PDF.
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Oliva María Rubio
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Oliva María Rubio es Doctora en Historia del Arte por la Facultad de Filosofía y Letras de la UAM. Ha sido Coordinadora General, Subdirectora y Comisaria General de PHotoEspaña. Ha publicado el libro La mirada interior. El surrealismo y la pintura (Madrid, Tecnos, 1994), así como numerosos artículos en catálogos de exposiciones, revistas y periódicos. En la actualidad es Directora del Departamento de Exposiciones de La Fábrica.
Curso de teatro: Creación escénica femenina en España
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Acercamiento a un fenómeno emergente del teatro contemporáneo en España como es la prolífica presencia de mujeres en las diversas facetas de la creación escénica. Su contribución representa uno de lo factores de innovación más poderosos y originales del teatro reciente. El curso se plantea desde una vertiente teórica, con las intervenciones de los profesores Julio Checa y Eduardo Pérez-Rasilla, y desde un plano teórico-práctico, mediante un taller intensivo con Sara Molina, una de las creadoras más relevantes de las últimas décadas. Está dirigido a estudiantes y jóvenes titulados universitarios, investigadores del hecho teatral, profesores, estudiantes de arte dramático y creadores escénicos. No se requiere una preparación previa específica.
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Julio Checa
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Julio Checa es profesor de la Universidad Carlos III y de la RESAD. Ha publicado diversos libros y participado en proyectos de investigación en el Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), es miembro del Consejo Editorial de Anales de Literatura Española Contemporánea (ALEC) y ha colaborado en revistas especializadas, además de dirigir cursos, jornadas e impartir numerosas conferencias sobre teatro.
Eduardo Pérez-Rasilla
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Eduardo Pérez-Rasilla es profesor titular de la Universidad Carlos III y ha sido profesor de la RESAD. Desde hace veinte años ejerce la crítica teatral en diversos medios y colabora asiduamente en revistas especializadas en teatro. Su ámbito de investigación es el teatro contemporáneo, materia sobre la que ha publicado numerosos trabajos.
Curso de cine: Cineastas en femenino plural
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Orson Welles definió el cine como el tren eléctrico más caro del mundo. Aceptada tan malévola ironía, habría que añadir que ese tren siempre ha estado dirigido por hombres. Cineastas en Femenino Plural reunirá a cinco directoras de cine que explicarán las claves del oficio según la experiencia profesional de cada una de ellas. A lo largo de cinco jornadas disertarán sobre sus trabajos, que se proyectarán íntegra o fragmentadamente. Hablarán acerca de las peculiaridades de su oficio dentro del organigrama cinematográfico, así como de la incidencia que la condición de mujer ejerce en el desempeño de su profesión.
Participarán, entre otros, Chus Gutiérrez o Lucrecia Martel. Para más información, consultar el programa en PDF.
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Gonzalo García Pino
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Gonzalo García Pino es licenciado en Periodismo. Ha colaborado en diversos diarios nacionales e internacionales publicando crítica literaria y cinematográfica. Ha trabajado como guionista de televisión e impartido talleres para el Ministerio de Cultura. Actualmente dirige el Área de Espectáculos del Círculo de Bellas Artes y coordina el Módulo de Cine del Master de Gestión Cultural de la Universidad Carlos III de Madrid.
Curso de guión cinematográfico: Historias de cine
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Aproximación teórico-práctica a la realidad del oficio de guionista de cine: el origen de las ideas, los fundamentos de la escritura de guiones, los géneros, la organización del trabajo y el conocimiento del medio audiovisual. Se contará con la participación de prestigiosos guionistas y cineastas que desarrollarán los temas a debate y se proyectarán secuencias de películas para su estudio desde la perspectiva del guión. Tras cada exposición, se dedicará un tiempo extenso a las preguntas o el debate.
Participarán, entre otros, Isabel Coixet o Ignacio Del Moral. Para más información, consultar el programa en PDF.
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Inés París
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Inés París es directora y guionista de cine y televisión. Licenciada en Filosofía, estudió Arte Dramático y Dirección Escénica. Ha escrito y dirigido, en colaboración con Daniela Fejerman, los largometrajes A mi madre le gustan las mujeres (2002) y Semen, una historia de amor (2005). Su última película como directora es Miguel y William (2008). Ha escrito guiones para cine y series de televisión. Ha impartido cursos en universidades españolas y extranjeras y es presidenta de la asociación CIMA (Mujeres Cineastas y de los Medios Audiovisuales).
Curso de ciencia y filosofía. Mito, pensamiento y técnica: De Orfeo a la armonía de las esferas
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El curso se centra en las relaciones entre el pensamiento mitológico y el desarrollo de la técnica a lo largo de la cultura, a propósito del mito de Orfeo. Impartido por especialistas en cultura clásica y contemporánea, historia de la técnica y música, se trata de un intento por superar la escisión de las culturas humanística y tecnológica aprovechando el poder evocador del mito.
Participarán, entre otros, Carlos García Gual, Andrés Ibáñez o Iury Lech. Para más información, consultar el programa en PDF.
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Fernando Broncano Rodríguez
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Fernando Broncano Rodríguez, Catedrático de Lógica y Filosofía de la Ciencia de la Universidad Carlos III de Madrid, ha escrito Mundos Artificiales. Filosofía del Cambio Técnico (2000), Entre ingenieros y ciudadanos. Filosofía de la técnica para días de democracia (2006) y La melancolía del Cyborg (2009).
David Hernández de la Fuente
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David Hernández de la Fuente es escritor y profesor de Estudios Clásicos en la Universidad Carlos III. Es autor de Lovecraft. Una mitología (2004), Mitología contada con sencillez (2005), Oráculos Griegos (2008), Las puertas del sueño (2005, Premio Narrativa Joven de la CAM) y Continental (2007).
Curso de ficción en televisión
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Se analizarán los fundamentos de la ficción en televisión, desde la concepción de la idea original al diseño de los personajes, el guión, los géneros, la dirección, la puesta en escena, la elección de los actores y los planes y presupuestos de producción. Profesionales destacados de la ficción nacional profundizarán en el proceso de creación, escritura, dirección y producción de series como Aguila Roja, El internado, Aída o Los hombres de Paco. Las ponencias irán acompañadas de la proyección de secuencias, tráiler y making off de algunas de las series más relevantes de los últimos años.
Participarán, entre otros, Santiago de la Rica o José Huertas. Para más información, consultar el programa en PDF.
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Daniel Écija Bernal
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Daniel Écija Bernal es presidente de Grupo Globomedia, socio consejero de Grupo Imagina y consejero de la Sexta. Es creador, productor ejecutivo y guionista de más de una decena de series de televisión como Águila Roja, Lex, El internado, SMS, Sin miedo a soñar, Los hombres de Paco, Los Serrano, Un paso adelante, El grupo, Periodistas, Más que amigos y Médico de familia. Es también productor de las películas Fuga de cerebros y Fuera de carta. Cursó estudios en el Instituto Oficial de Radio y Televisión de Madrid y completó su formación en el área de Dirección y Realización de la Facultad de Comunicación Audiovisual de la Universidad de Sidney.
