internacionalizar la cultura

La internacionalización: una realidad, una oportunidad. Una idea común que puede extraerse de las conversaciones que mantuvimos con algunos de los ponentes de Pública 13, los encuentros internacionales de gestión cultural, que en esta tercera edición reunieron a más de seiscientas personas en sus dos días de duración, y que se centraron temáticamente en la internacionalización de las instituciones y empresas culturales españolas, y el apoyo a los emprendedores culturales.

Juan Barja (Director del Círculo de Bellas Artes), Salvador Sunyer (Director Artístico de Temporada Alta), José Tasat (Coordinador de Gestión y Articulación Académica de la Universidad Nacional Tres de Febrero) y Alberto Fesser (Director de Fundación Contemporánea y Socio de La Fábrica) nos hablaron, además, del necesario impulso cultural que deben ofrecer las instituciones estatales, de la esencia vertebradora de la vocación pública de la cultura y del papel de la universidad en la democratización de los bienes culturales, entre otros temas. Podéis ver la entrevista íntegra en el siguiente vídeo:

 

michael haneke en el círculo de bellas artes

El Círculo de Bellas Artes tiene el placer de recibir esta semana la visita de uno de los realizadores fundamentales del cine contemporáneo, el austriaco Michael Haneke, que será galardonado con la Medalla de Oro de la Institución y cuya obra será objeto de una amplia retrospectiva en el Cine Estudio.

Los actos comienzan el día 20 de febrero. A las 12:00 h. la Sala de Columnas acogerá la entrega al realizador de la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes, máximo galardón de nuestra institución. El acto es abierto al público y será de entrada gratuita hasta completar aforo.

El día siguiente, esto es, el 21 de febrero, arranca una amplia retrospectiva sobre la obra de Michael Haneke en la que se exhibirá la práctica totalidad de sus largometrajes. Desde que el Festival de Cannes apostara por el realizador al incluir en su edición de 1997 su largometraje Funny Games, el cine de Haneke se ha consolidado como una de las obras fundamentales para comprender el malestar y las continuas contradicciones de la sociedad occidental. Las controvertidas reflexiones que afronta en sus cintas Michael Haneke no han hecho sino aumentar en intensidad y complejidad con el paso de los años dando lugar a una filmografía absolutamente singular e irrepetible. Desde sus cintas más conocidas por el gran público (La pianista o La cinta blanca) hasta sus películas más oscuras nunca estrenadas en nuestro país (El séptimo continente, 71 fragmentos de una cronología del azar, El castillo), el Cine Estudio ofrece a sus espectadores una oportunidad para abordar en su totalidad el cine de Haneke en unas fechas en las que la industria parece dispuesta a entronizar definitivamente vía Oscars de Hollywood a un realizador absolutamente imprescindible para comprender la sociedad contemporánea.

Consulta aquí el calendario completo de proyecciones.

https://www.circulobellasartes.com/blogmedia/haneke.f4v

pública 13

El Círculo de Bellas Artes acogió los pasados 24 y 25 de enero la tercera edición de Pública 13, los encuentros internacionales de gestión cultural. Más de 600 personas acudieron a esta cita anual de referencia tanto en el sector público como en el privado, que pretende constituir una plataforma para el encuentro, el intercambio de experiencias, el debate y la exploración de oportunidades de colaboración.

Podéis ver en nuestra Mediateca algunas de las conferencias que se pronunciaron a los largo de las jornadas, que en esta ocasión versaron sobre la internacionalización de nuestra cultura y de las instituciones y empresas del sector:

Innovación cultural, ingeniería social Fram Kitagawa

Modelos alternativos de gestión Rubén Caravaca, Adolfo Estalella, Silvia Nanclares y Manuel Pascual

Experiencias de marketing cultural Björn Stenvers

El modelo francés de incentivos al mecenazgo Robert Fohr

Política cultural estratégica para fomento de la participación del sector privado en cultura Daniella M. Foster

premio cervantes a caballero bonald

El Premio Miguel de Cervantes ha recaído sobre el narrador, poeta y ensayista José Manuel Caballero Bonald, una de las voces más significativas de la literatura española contemporánea. Nacido en Jerez de la Frontera en 1926, este destacado miembro de la generación del 50 ha sido finalista en varias ocasiones de este galardón, que por fin hoy ha recibido recordando a Cervantes como su “maestro”, su “espejo continuo”.

Caballero Bonald fue profesor universitario en Bogotá y es Doctor Honoris Causa por la Universidad de Cádiz. Su amplia obra –poesía, novelas, ensayos y memorias– le sitúa en un lugar preeminente de la memoria literaria de nuestro país y le ha hecho merecedor de numerosos galardones, como el Premio de la Crítica, el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, el Premio Nacional de las Letras, el Premio Nacional de Poesía y la Medalla de Oro del CBA. En 1997 fue declarado Hijo Predilecto de Andalucía.

Rescatamos a continuación una entrevista realizada por Jordi Doce al autor jerezano publicada en la revista Minerva; un audio con una entrevista de Alberto Sánchez emitida en el programa de Radio Círculo Ecos del Círculo; un vídeo del encuentro que mantuvo el autor de La novela de la memoria con Juan Cruz durante la tercera edición del Festival EÑE, y el enlace a la ficha de Prefiguraciones, un libro editado por el Círculo de Bellas Artes que recoge la lectura de poesía que el escritor realizó en la primavera de 2008.

eñe 12

Por cuarto año consecutivo llega a Madrid el Festival Eñe, la gran fiesta de las letras en castellano. Será los días 15 [inauguración en el Instituto Cervantes], 16 y 17 de noviembre [programa general Círculo de Bellas Artes], y participarán nombres tan destacados como Héctor Abad Faciolince, Bernardo Atxaga, Alberto Chimal, Ignacio Echevarría, Cristina Fallarás, Juan Francisco Ferré, Luis García Montero, Enric González, Luis Goytisolo, José María Guelbenzu, Jesús Jiménez, Juan José Millás, Rafael Moneo, Javier Muguruza, Juan Jacinto Muñoz Rengel, Elvira Navarro, Ana Pastor, Ángel Petisme, Carmen Riera, Pilar del Río, Marta Sanz, Jaime Siles, Vicente Verdú o Manuel Vilas, entre otros.

Podéis consultar todos los detalles del Festival en www.circulobellasartes.com, donde también podéis adquirir los abonos. Además, este año, como novedad, se retransmitirán en directo desde nuestra web algunas de las actividades más destacadas. Permaneced atentos.

En el siguiente vídeo, Camino Brasa (directora de Eñe) nos habla de los orígenes del Festival, pormenoriza en qué consistirá la edición de este año y nos desvela todas las novedades.

https://www.circulobellasartes.com/blogmedia/festivalene.f4v

[más información]

[venta de abonos]

agustín garcía calvo

Ayer falleció Agustín García Calvo a los 86 años de edad en Zamora, su ciudad natal. Ensayista, poeta, dramaturgo, traductor y profesor, ha sido una figura esencial e irrepetible de las letras españolas. A lo largo de su vida, ha desarrollado una reflexión de gran calado sobre los mecanismos del lenguaje como pensamiento y acción que le ha llevado a una reinterpretación de la tradición filosófica, con particular atención a los presocráticos. García Calvo ha sido además un pensador político tan lúcido como incómodo, incansablemente dedicado a arremeter contra los sobrentendidos ideológicos que consolidan el orden social dominante. Además, ha realizado intervenciones inolvidables en prácticamente todos los ámbitos de la escritura –en 1990 recibió el Premio Nacional de Ensayo y en 1999 el Premio Nacional de Literatura Dramática–, de la poesía a la narrativa pasando por el periodismo, el panfleto, el teatro o la traducción.

Recogemos a continuación una entrevista al autor zamorano que publicó en 2010 la revista Minerva, así como un audio del acto que tuvo lugar en el CBA en memoria de la Escuela de Lingüística, Lógica y Artes del Lenguaje de Madrid, impulsada por Agustín García Calvo en los años noventa.

ciencia y arte

Coincidiendo con la celebración de las jornadas Con Ciencia en la Escuela, que pretenden mostrar algunas de las fecundas y sorprendentes conexiones entre la ciencia y el arte, nuestros compañeros del programa de Radio Círculo Universo Paralelo realizaron un especial en el que entrevistaron a Charo Díaz Yubero (FUHEM), José González López de Guereñu (coordinador de las jornadas) y Ana Alonso (ganadora de Ciencia en Acción). 

Os dejamos aquí varios enlaces para que escuchéis o descarguéis el audio, y os invitamos a que asistáis, mañana y pasado (16 y 17 de octubre), a esta actividad.

ivoox

itunes

blogspot

[más información sobre el acto]

la lógica del sueño

   

  

Jordi Doce  

La lógica del sueño  

En una de las viñetas autobiográficas de Visión de la memoria (1996), el poeta Tomas Tranströmer recuerda la ocasión en la que, con apenas cinco años, se perdió en el centro de Estocolmo. Había ido a un concierto con su madre pero, al salir del auditorio, el empuje de la multitud los separó y pronto el niño se vio solo, «privado de todo amparo», en una plaza llena de gente. Dominando su pánico, revolvió desandar el camino que habían hecho en autobús. Dos instantes presiden su recuerdo. El primero es cuando, asustado por el paso de los coches, se resiste a cruzar una calle: «Me volví hace un hombre que tenía junto a mí y le dije: ‘Aquí hay mucho tráfico’. Me tomó de la mano y me acompañó a cruzar». El segundo es cuando se acerca a su barrio y comprueba con alivio que lo peor ha pasado, que ha tomado el camino correcto:  

Cuando volví a casa, me hallaba en estado de embriaguez. Me recibió el abuelo. Mi madre, desesperada, estaba en comisaría siguiendo las investigaciones. El buen talante del abuelo no falló: me recibió con naturalidad. Estaba contento, pero no dramatizó. Todo era seguro y natural.  

Leer más

cba | casa europa

El Círculo de Bellas Artes aspira a convertirse en la Casa de Europa en España. El propósito, según Juan Barja y Juan Miguel Hernández León -director y presidente de la institución respectivamente-, es hacer del Círculo un lugar de “reflexión sobre los lazos culturales, políticos e históricos que podrían conformar una identidad común”.

La iniciativa se presentó con el respaldo de más de una veintena de intelectuales de disciplinas diversas, de la talla de Theo Angelopoulos, Eduardo Arroyo, John BergerPierre Boulez, Massimo Cacciari, Antonio Gamoneda, Seamus Heaney, Toyo Ito, Emilio Lledó, Erri de Luca o Claudio Magris, quienes firmaron un manifiesto de apoyo a la idea.

Reproducimos a continuación el texto de adhesión, que han firmado a día de hoy más de ochocientas personas, y algunos extractos de prensa en los que se ha hecho eco de la noticia. Aprovechamos además para agradecer desde aquí a todos los firmantes su desinteresado apoyo: muchas gracias a todos.

Leer más

hombres que marchan

Georges Perec escribe Un hombre que duerme en 1967. Uno de los autores más destacados de la literatura francesa del siglo XX, toda su obra aloja una autobiografía encriptada. Su circunstancia judía determina una infancia trágica: queda huérfano a los seis años y su supervivencia depende del estricto olvido de la identidad. Su escritura se ve aquejada de esta necesidad de rescatar el recuerdo y, en ese afán por perpetuar lo efímero, Perec fotografía y retiene, incluso desarrolla una sociología de lo cotidiano para paralizar la máquina destructora que es el tiempo.

Alberto Ruiz de Samaniego, Director de la Fundación Luis Seoane y especialista en la obra de Perec, comisarió hace unos meses en el Círculo de Bellas Artes la exposición Pere(t)c. Tentativa de inventario (02.02.12 > 29.04.12), un intento por mostrar el abrazo del autor galo a otros soportes icónicos como el cine, la fotografía, la pintura o el arte conceptual. Asimismo, coincidiendo con la Lectura Continuada del Quijote, pronunció la conferencia Hombres que marchan. En torno a un hombre que duerme, en la que afrontó la segunda novela del escritor.

En el siguiente vídeo podéis la entrevista que le realizamos aprovechando su paso por el CBA. En ella, Ruiz de Samaniego nos habló del personaje del libro de Perec: un estudiante que un día decide no levantarse de la cama, adoptando un estado de duermevela, un proceso “larval” que se ve justificado por su intento de “alcanzar una soberanía sobre el tiempo”. Perec narra en este título -que fue adaptado al cine años después por Bernard Queysanne-, la vida de un ser marginado, y nos desvela “la generación de los intelectuales que viven la colonización de la vida por el consumo”.

https://www.circulobellasartes.com/blogmedia/samaniego.f4v