Escuela de las artes

Cursos y talleres de verano

Escuela de las artes

La Escuela de las Artes 09, un proyecto del Círculo de Bellas Artes (CBA) y la Universidad Carlos III de Madrid (UC3M), propone actividades de formación en arte y humanidades a través de dos tipos de programas de verano compatibles en horarios:

- Cursos de 20 y 40 horas
- Talleres de experimentación artística de 20 y 30 horas

Los alumnos matriculados también podrán realizar de forma complementaria una serie de visitas profesionales a instituciones culturales para conocer su funcionamiento, además de participar en los talleres: "Historia y conocimiento del jazz" y "Aprender a escuchar jazz" realizados en colaboración con la Fundación Orquesta Nacional de Jazz y dirigidos por Ramón Farrán.

A los alumnos de la UC3M se les reconocerán los créditos obtenidos en la Escuela de las Artes 2009 como créditos de humanidades o de libre elección. Los cursos de 40 y 20 horas serán reconocidos con 3 y 2 créditos respectivamente y los talleres de 30 y 20 horas con 2 créditos de humanidades o de libre elección.Todos los cursos y talleres de la Escuela de las Artes se reconocerán por 1 crédito ECTS. La UC3M acreditará el número de horas cursadas para que otros alumnos o colectivos (profesores IES, profesionales...) puedan solicitar las convalidaciones correspondientes.

Programa

Plazo abierto de preinscripción a partir del 20 de abril en www.circulobellasartes.com/escueladelasartes y www.uc3m.es/escueladelasartes

Organiza
Universidad Carlos III de Madrid
CBA
Con la colaboración de
Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura (OEI)
Fundación Orquesta Nacional de Jazz
La Fábrica
Escuela de Arte 10
Fundación Teatro de la Abadía

PROGRAMA

CURSOS
PROGRAMAS

CURSO: APROXIMACIÓN AL TEATRO POSTDRAMÁTICO EN ESPAÑA
29.06.09 - 03.07.09 • 10:00 a 14:00 H (20 horas)

Codirección académica: Eduardo Pérez-Rasilla y Julio Checa
Curso abierto al público
Este curso pretende ofrecer una aproximación teórica y práctica a algunas de las líneas artísticas seguidas por el denominado teatro postdramático dentro de la escena española de los últimos años. Para ello, contaremos con algunos de los creadores más sobresalientes e innovadores del panorama actual y con algunos de los críticos, teóricos y especialistas que se han venido ocupando de reflexionar acerca de la creación postdramática contemporánea.

CURSO: DE PROMETEO A FRANKENSTEIN: MITO Y TÉCNICA
29.06.09 > 03.07.09 • 10:00 > 14:00 H (20 horas)

Codirección académica: Fernando Broncano y David Hernández de la Fuente
Curso abierto al público
El curso examinará las relaciones entre el pensamiento mitológico y el desarrollo de la técnica a lo largo de la cultura. Estará impartido por especialistas en cultura clásica, en cultura contemporánea, en historia de la técnica, en ingeniería, y atenderá también a la creación artística y poética. Se trata de un intento de superar la escisión de las culturas humanística y tecnológica.

CURSO: EL HUMANISMO DE LA ÓPERA: CERTEZAS Y UTOPÍAS
29.06.09 - 03.07.09 • 10:00 a 14:00 H (20 horas)

Dirección académica: Juan Ángel Vela del Campo
Curso abierto al público
La visión de la ópera que se contempla en este curso es multidimensional: abarca desde la revisión de los clásicos hasta el análisis de las nuevas tendencias, de la construcción de una ópera a las particularidades de la realidad española, prestando atención a los ámbitos de la educación y las grabaciones, así como a aspectos puramente musicales, como el canto o las orquestas. En el cuadro de conferenciantes hay artistas, organizadores, educadores, musicólogos e incluso quienes reivindican por encima de todo su condición de espectadores. Por la amplitud del programa y por el abanico tan variado de participantes, el curso garantiza una aproximación al género operístico enriquecedora y sugerente.

CURSO: LA LUZ DEBAJO DE LOS PÁRPADOS. CREACIÓN, PENSAMIENTO Y LITERATURA
06.07.09 > 10.07.09 • 10:00 a 14:00 H (20 horas)

Dirección académica: Antonio Gómez Ramos
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
A partir de la imagen suscitada por el verso de Antonio Gamoneda, el curso aborda el sentido de las estrategias y procesos creativos que tienen lugar en el pensamiento y en la literatura. Frente a un mundo donde la “innovación” es eslogan político-empresarial y mandamiento administrativo, se propone una reflexión sobre el momento creativo genuino y libre (¿hay una creación no libre?), tal como tiene lugar en el concepto filosófico y en la poiesis literaria, en su encuentro y tensión en el medio de la escritura. ¿Cómo se articula la creación con la palabra, la creación en la locura, en internet, en el pensar, en el narrar? Esta es la pregunta a la que se enfrentan diez filósofos, críticos escritores y ensayistas de especialidades diversas.

CURSO DE GUIÓN: PALABRAS QUE CREAN IMÁGENES
29.06.09 > 03.07.09 • 10:00 > 14:00 H (20 horas)

Dirección académica: Inés París
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
Aproximación teórico-práctica a la realidad del oficio de guionista de cine: se estudiarán los fundamentos del lenguaje audiovisual, la estructura del guión y la creación de conflictos y personajes. Durante las sesiones, se contará con la participación de prestigiosos guionistas y se proyectarán algunas secuencias de películas para su estudio desde la perspectiva del guión.

EL CINE: CREACIÓN, INDUSTRIA y COMUNICACIÓN
06.07.09 > 10.07.09 • 10:00 a 14:00 H (20 horas)

Dirección académica: Gonzalo García Pino
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
CREACIÓN: Dos experimentados realizadores de cine desvelarán las claves de una de las tareas creativas esenciales que concurren en la elaboración de una película: la dirección cinematográfica.
INDUSTRIA: El curso aportará conocimientos pragmáticos y significativos de los tres estamentos que fundamentan la industria cinematográfica: la producción, la distribución y la exhibición.
COMUNICACIÓN: Se abordarán otras disciplinas que tienen que ver con la manera en que se comunica el "hecho fílmico". Una de ellas es la gestión que lleva a cabo el programador de cine de una institución cultural o el director de un festival internacional de cine. La otra, tiene que ver con la labor que desempeña la crítica en el espacio de una revista especializada de cine.

CURSO DE FOTOGRAFÍA
06.07.09 > 10.07.09 • 10:00 a 14:00 H (20 horas)

Dirección académica: PHotoEspaña / La Fábrica / Oliva María Rubio
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
El curso se estructurará en dos partes. En la primera, más teórica, se desgranarán las claves de algunos de los textos más importantes sobre la fotografía escritos por filósofos, artistas y ensayistas. En la segunda, se abordará la fotografía desde aspectos más prácticos relacionados con la organización, la gestión y la práctica fotográfica en la que intervendrán coleccionistas, gestores, comisarios y artistas.

GEOMETRÍA Y ARTE
06.07.09 > 10.07.09 • 10:00 a 14:00 H (20 horas)

Dirección académica: Javier Navarro de Zuvillaga
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
La geometría subyace siempre al arte y al diseño y, en ocasiones, se erige en tema o en estructura formal de la obra. Este curso pretende mostrar algunas de las claves que hacen posibles esas situaciones con la ayuda de prestigiosos artistas e investigadores en los campos del arte y del diseño más ligados a la geometría.

COMISARIADO Y GESTIÓN EXPOSITIVA:
LAS EXPOSICIONES TEMPORALES EN LOS MUSEOS DE ARTE
29.06.09 > 10.07.09 • 10:00 a 14:00 H (40 horas)

Dirección académica: Tomàs Llorens
Tarifa general: 350 € / Tarifa reducida: 175 €
El curso tratará de ofrecer a los alumnos una visión realista de los complejos mecanismos que se implican en la programación y realización de las exposiciones temporales. Se abordarán algunas cuestiones generales, especialmente las que conciernen a la relación entre exposiciones temporales e historia del arte. Pero su enfoque será predominantemente práctico: aspectos tales como la planificación y elaboración de proyectos expositivos, la investigación histórico artística que conllevan, la política de préstamos de los museos, la conservación de las obras expuestas, la organización del transporte, la gestión económica, el diseño espacial y gráfico, o la difusión didáctica y comunicativa serán expuestas por profesionales especializados en cada una de esas materias.

III CURSO DE GESTIÓN CULTURAL
29.06.09 > 10.07.09 • 10:00 a 14:00 H (40 horas)

Dirección académica: Manuela Villa y Javier Martín - Jiménez
Tarifa general: 350 € / Tarifa reducida: 175 €
El objetivo de este curso es mostrar el amplio abanico de posibilidades que ofrece el campo de la gestión cultural, desde el trabajo institucional hasta la autogestión de proyectos propios. A lo largo de dos semanas se abordarán aspectos generales de política cultural así como aspectos más prácticos, como la programación o la gestión de un festival de música. Todo ello de la mano de profesionales en activo del sector. Se espera de los alumnos que sean sujetos participativos y se involucren, no sólo en las presentaciones y visitas que se realicen a diferentes instituciones, sino que sean capaces ellos mismos de exponer sus visiones y proyectos.

TALLERES
PROGRAMAS

TALLER: COLOR Y CREATIVIDAD
29.06.09 - 03.07.09 • 16:00 a 20:00 H (20 horas)

Coordinación: Juan Carlos Sanz
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
El color se revela como el más sustancial de los elementos de las formas de expresión individuales en las artes y en la comunicación visual. Este taller asume el desarrollo de esta dimensión esencial del modo expresivo individual mediante la práctica de las sucesivas fases del proceso de aproximación al mundo creativo del color, en el que se conjugan, de manera intermodal y transdisciplinar, los conocimientos actuales del color y la creatividad aplicada. Entre éstos, se atenderá de manera muy especial a la explicación de los principios y aspectos técnicos relativos al color, al colorido y al colorismo, así como a su aplicación a través de la integración consciente de sensaciones, de la interrelación poético–artística y de la creatividad intensiva.

TALLER: LA AUTO-DRAMATURGIA DEL ACTOR
29.06.09 - 03.07.09 • 16:00 a 20:00 H (20 horas)

Coordinación: Fundación Teatro de la Abadía y Carlota Ferrer
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
El taller tiene como principal objetivo mostrar al estudiante ejercicios sobre el trabajo pre-expresivo y creativo del actor. Con el fin de descubrir y afinar sus herramientas vocales y físicas y potenciar su imaginario y creatividad, el alumno trabajará sobre un texto dramático o no (un artículo del periódico, una imagen, un ensayo, las instrucciones de uso de un aparato electrónico…) que él mismo elegirá, con el que elaborará una propuesta escénica, tomando decisiones tanto interpretativas como de la puesta en escena.

TALLER: LA PINTURA FLAMENCA, DE VAN EYCK A RUBENS
29.06.09 - 03.07.09 • 16:00 a 20:00 H (20 horas)

Coordinación: Alejandro Vergara Sharp
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
En este curso se estudiarán los logros de la pintura realizada en Amberes, Brujas, Bruselas, Gante, y otros centros artísticos de los Países Bajos meridionales durante los siglos XV al XVII, y las condiciones artísticas, culturales y económicas que permitieron y condicionaron su desarrollo.
Debido a las conexiones dinásticas entre la Monarquía Española y los antiguos Países Bajos, el Museo del Prado conserva una de las mejores colecciones que existen de pintura flamenca de los siglos XV al XVII. Los asistentes al curso visitarán el Museo del Prado junto al profesor. En las clases impartidas en el Círculo de Bellas Artes se estudiarán las carreras de los artistas flamencos más destacados de la época, atendiendo especialmente a las cuestiones metodológicas y teóricas que la disciplina de la historia del arte ha considerado más interesantes en cada caso.

TALLER DE CORTOMETRAJE: 30 HORAS EN UN MINUTO
29.06.09 - 03.07.09 • 15:00 a 21:00 H (30 horas)

Coordinación: Pedro P. Jiménez
Tarifa general: 250 € / Tarifa reducida: 125 €
El taller tiene como objetivo la realización de cortometrajes. Partiendo del origen del proceso creativo -la idea-, se abordará la elaboración de un guión y su puesta en escena durante el rodaje para finalizar el proceso en el montaje. Debido a la duración del taller, el viaje desde la idea hasta el cortometraje acabado será vertiginoso. No se lo pierdan.

TALLER DE COLLAGE: PEGANDO VOY, PEGANDO VENGO!
06.07.09 - 10.07.09 • 16:00 a 20:00 H (20 horas)

Coordinación: Sean Mackaoui
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
El taller de collage mostrará la metodología de trabajo que se sigue para generar imágenes e ideas en collage como una forma de expresión, bien personal o comercial, construyendo imágenes para los medios de comunicación, en especial, para la prensa escrita. El objetivo es que cada participante acabe ilustrando su propia historia o encargos comerciales en su propio estilo de collage.

TALLER: EL MISTERIO DE LA ÓPERA
06.07.09 - 10.07.09 • 10:00 a 14:00 H (20 horas)

Coordinación: Enrique Viana
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
El drama, el humor, el absurdo y la lógica son lugares comunes de la aventura musical que es la ópera. En este taller se prestará atención a la historia, curiosidades, conocimientos y claves de este género con el fin de acercar a los participantes a esta tipología musical llena de misterios.

TALLER DE ESCRITURA NARRATIVA
06.07.09 - 10.07.09 • 16:00 a 20:00 H (20 horas)

Coordinación: David Conte
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
El taller se dirige a toda persona interesada en practicar y comprender los resortes básicos de la escritura narrativa. Se examinarán diferentes fragmentos siguiendo un grado creciente de complejidad, y recorriendo los diferentes aspectos que componen un relato, tales como el punto de vista, la materia descriptiva, los resortes del diálogo o los monólogos interiores. El alumno trabajará cada aspecto basándose en los modelos suministrados, pero procurando también encontrar una posición personal con respecto a los mismos.

TALLER DE INICIACIÓN A LAS TÉCNICAS DE GRABADO Y ESTAMPACIÓN EN HUECO
06.07.09 - 10.07.09 • 16:00 a 20:00 H (20 horas)

Coordinación: Escuela de Arte 10 / Juan Pablo Villalpando
Tarifa general: 180 € / Tarifa reducida: 90 €
El taller tiene como objetivo ofrecer algunas nociones básicas de grabado y de los sistemas de estampación en hueco. Se pretende iniciar en esta técnica a los participantes a través de clases prácticas, que se apoyarán a su vez en contenidos teóricos acerca del concepto de estampación en hueco, de las técnicas de grabado calcográfico directas e indirectas, de sus características y posibilidades, del entintado, y de los distintos tipos y usos de la estampación en hueco. En el taller se trabajará de forma práctica con planchas de acetato y zinc, y se realizarán sobre ellas técnicas directas e indirectas.