Este taller —guiado por las artistas Darina Jabr y Sabreen Haj Ahmad, y que se repetirá los días 9 y 10 de octubre—, invita a las y los participantes a reimaginar el clásico cuento de Caperucita Roja a través de ejercicios de escritura e ilustración. Juntas y juntos crearemos una nueva Layla (el nombre árabe de Caperucita Roja) que encarne la fuerza, la resiliencia y un recorrido más empoderado hacia la feminidad.

Al recuperar el poder de la narración, las y los participantes cuestionarán los arquetipos heredados, interrumpirán los marcos coloniales de los relatos y elaborarán perspectivas feministas alternativas enraizadas en narrativas locales y personales. A través de una exploración colectiva, el taller busca abrir un espacio para voces que reescriban, resistan y reimaginen las historias que nos constituyen.

Darina Jabr y Sabreen Haj Ahmad son dos artistas palestinas, actualmente en residencia en Madrid en el marco del programa impulsado por TEJA / Red de Espacios Culturales en Apoyo a Situaciones de Emergencia, que tiene como misión promover la cooperación transnacional ofreciendo residencias temporales a artistas y profesionales de la cultura que se encuentren en situaciones sociopolíticas complejas en sus países de origen.

Darina Jabr, artista visual, directora de arte y cineasta, trabaja desde Jerusalén explorando cuestiones sociopolíticas a través de experiencias personales. Su obra combina un vivo sentido del juego con narraciones que, bajo una apariencia ingenua, transmiten complejas realidades contemporáneas. A través del cine y la dirección artística, convierte la creatividad en una herramienta de resistencia y reflexión accesible para diferentes públicos.

Por su parte, Sabreen Haj Ahmad es investigadora y artista multidisciplinar que indaga en los efectos del colonialismo sobre el medioambiente, la biodiversidad y las violencias de género en Palestina. Su práctica, de enfoque anticolonial y decolonial, integra saberes indígenas y combina narración, investigación y expresión artística para documentar experiencias, abrir horizontes de resistencia y proyectar futuros de libertad para Palestina y otros pueblos indígenas.

TEJA es una red fundada en 2022 por Nave Oporto, Paisanaje y hablarenarte (Planta Alta). Hoy reúne a 15 instituciones culturales en Madrid, Barcelona y Bilbao. Nació como respuesta solidaria del sector artístico ante la invasión rusa de Ucrania y, desde entonces, trabaja también con otros contextos en crisis como Palestina o Irak. Su programa de residencias ofrece a artistas y profesionales de la cultura de zonas en conflicto alojamiento, apoyo legal y psicológico, así como acceso a una amplia red de profesionales y organizaciones. El objetivo es proporcionar un entorno seguro donde los residentes puedan continuar sus proyectos, fomentando al mismo tiempo el diálogo y la libertad de expresión mediante colaboraciones en España e internacionalmente.

Edad recomendada: a partir de 16 años

Forman parte de TEJA: Justa Celesta, Círculo de Bellas Artes, hablarenarte (Planta Alta), MACBA, Casa de Velázquez, Paisanaje, Nave Oporto, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Moving Artists, La Escocesa, La Casa Encendida, Institute for Postnatural Studies, Espositivo, Casa Árabe y Hangar.