Zarata Fest Madrid
27.09.2019 > 28.09.2019 Sala Valle-Inclán

Zarata Fest Madrid

4ª Edición

Cartel definitivo del Zarata Fest 2019

Los próximos 27 y 28 de septiembre se celebrará la 4ª edición de Zarata Fest Madrid 2019 que, en esta ocasión, desembarcará en la Sala Valle-Inclán del Círculo de Bellas Artes para inundarla de sonidos experimentales y propuestas artísticas de difícil clasificación.

Con ediciones en Bilbao y Madrid, se trata de un proyecto concebido para acercar al público una mezcla de géneros absolutamente vanguardista, underground y desprejuiciada, que va de la electrónica experimental a la danza contemporánea, la performance, la improvisación libre, el arte sonoro, la experimentación visual y el rock raro. Además, tanto su planteamiento como su formato están pensados para contribuir al establecimiento de una red colaborativa de escenas locales dedicadas a la experimentación artística. Para ello, los artistas participantes no solo interactúan durante el festival mismo, sino que algunos de ellos también impartirán talleres gratuitos, a los que podrán acudir tanto otros artistas como el público interesado, previa inscripción. Los talleres tendrán lugar en la Escuela Municipal de Música y Danza del Distrito Centro María Dolores Pradera (C/ Farmacia, nº 13, 28004 Madrid) los días 27 y 28 de septiembre.

 

Venta de entradas

 

Programa:

27 de septiembre

17:00 · Taller de voz: From Organic to Abstraction, por Claire Bergerault (Francia)

Taller de voz gratuito (previa inscripción) abierto a todos los interesados, no se requiere un nivel técnico mínimo. Se trabajará hacia la abstracción de la voz que conlleva percibir el canto como una fuente de sonido. Inscripciones: ev@tronicdisease.org. Horario y sala: 17.00 > 20:00h, Escuela Municipal de Música y Danza del Distrito Centro María Dolores Pradera, Calle de la Farmacia, 13, Madrid.

20:00 · Conciertos (por orden de actuación): 

Death Disco Grind Machine (Madrid)

Concierto sorpresa: teclados, baterías, voces, extreme mindfulness…

Gysle Froysland (Noruega)

Gisle Frøysland es un miembro imprescindible de la escena noruega de artes electrónicas. Desde comienzos de la década de los ochenta, trabaja como músico, VJ y artista visual. Es miembro fundador del Bergen Senter For Elektronisk Kunst (BEK) y del Festival Piksel de Arte Electrónico y Tecnologías Libres.

Suelen Estar Quartet (Galicia)

Suelen Estar Quartet es un cuarteto de improvisación libre formado por Elena Vázquez Ledo (violín), María José Pámpano (viola), Macarena Montesinos (violoncello) y Saúl Puga (con­trabajo). Interesados en la experimentación e investigación so­nora, han participado en numerosos festivales y son fundadores del co­lectivo H.A.L.O (High Altitud Low Opening).

KLS (Valencia)

KLS muestran en sus sets altas dosis de poder y violencia, mediante una liberadora descarga de intensidad, caos y gritos, que aturden y rompen.

Sofía Misma ( Madrid)

Sofía Misma es una artista de acción que hace uso del propio cuerpo como soporte, medio y mensaje. La máquina de coser como instrumento sonoro produce un movimiento regular y construye una prenda-utensilio para realizar una obra plástica en acción.

Nad Spiro (Donosti)

Nad Spiro es la identidad más internacional de la donostiarra Rosa Arruti, infiltrada hace décadas en el underground barcelonés y cómplice de proyectos legendarios como Psicópatas del Norte, Tendre Tembles o MohoChemie. Ha editado en sellos como Geometrik Records, Silent Records (Usa), Sloow Tapes (BE) o Fairpoint Recordings (Irlanda), y su reciente disco Sirius Signals explora el éter en zonas portuarias a través de una ficción sónica plagada de señales radiofónicas imaginarias y evocaciones espectrales.

Martí Guillem (Valencia)

Martí Guillem es un artista heterodoxo que manipula dispositivos electrónicos, sonidos, imágenes, vídeos, acciones y objetos. Combina de forma irreverente pero reflexiva improvisación, experimentación y DIY en propuestas efímeras. En los últimos años, ha ofrecido más de cien conciertos en ciudades europeas. 

DJ continuidad: Agnès Pe (Lleida)

Agnès Pe concibe el sonido más allá de los límites impuestos por cualquier género. Su obra se enmarca dentro de los parámetros de la música lo-fi, buscando siempre nuevas formas de relacionar los elementos con los que compone. Esta ambientación sonora será una parte fundamental de la experiencia global del festival.

28 de septiembre

11:00 · Taller: Creación sonora #Build a little light reacting synth, por Martí Guillem (Valencia)

Taller gratuito (previa inscripción) de introducción a la electrónica DIY. En él, los participantes podrán adentrarse en el uso de componentes electrónicos y circuitos, con el fin de construir sus propios instrumentos musicales electrónicos. Inscripciones: ev@tronicdisease.org. Horario y sala: 11.00 > 14:00h, Escuela Municipal de Música y Danza del Distrito Centro María Dolores Pradera, Calle de la Farmacia, 13, Madrid.

20:00 · Conciertos (por orden de actuación):

Niebla Fascista (Madrid)

Niebla Fascista será un invitado con gran cabellera blanca que compartirá emocionantes canciones. Ha actuado en eventos como La Cosa en Casa (2013), Festival MEM (2010), Xtreme Porno Gore Garri Fest (2011), Tallers Oberts de Poble Nou (2017), Zarata Fest (2010), Guillotina Festa (2014), NoKodek (2014), Polivalents Hangar (2015), Pichi Fest (2017) o Pumpk (2017).

En busca del pasto (Madrid)

En busca del pasto (EBDP) es un proyecto que nace en 2003 orientado a la improvisación musical y la investigación sonora. En su trayectoria, ha ido cobrando importancia la dimensión escénica y performativa de su música; en concreto, conceptos como el tiempo real o el fenómeno colectivo. Cuentan con un registro discográfico de más de 50 álbumes publicados en internet bajo licencia Copy Left. 

Joni Sigil (Barcelona)

En la actualidad, Joni Sigil es profesor de batería en el Aula de Música y Teatre Musical de San Felíu del Llobregat y músico activo en la escena barcelonesa de improvisación.

Ruderal IV (Francia)

Ruderal IV es un grupo de performance que redefine la música y el body-art desde un enfoque radical. Aunque sus raíces se remontan al Accionismo Vienés o los rituales de Michel Journal (del que Eric Cordier fue alumno), Ruderal IV emplea las nuevas tecnologías forzadas hasta el extremo y el primitivismo del cuerpo para poner en cuestión al espectador. Ruderal IV son Eric Cordier (programaciones, voz y performance), Unglee Izi (electrónica preparada y mezcla global) y EF (canto, voz y performance).

Ivankovà (Madrid)

Ivankovà investiga el sonido desde la emoción, la inmersión y el trance. Utiliza la repetición y el mantra vocal para transitar las profundidades del alma y con ello crear cierta sugestión en el oyente.

Claire Bergerault (Francia)

La vocalista, acordeonista y directora Claire Bergerault encuadra su obra en el ámbito de la música improvisada y experimental. Sus actuaciones a menudo involucran otras disciplinas como las artes visuales o la danza. Es fundadora de su propia orquesta, Le Lobe (2010), y de su propia compañía, Hors Laps (2011). Como vocalista, aporta sus conocimientos a proyectos de música contemporánea y ha editado discos en sellos como Orkesme, Nocturne, Theatre Records y Cathnor.

Bonbonribbon69 (Madrid)

Los dj sets de Bonbonribbon69 son ultra-femme y la sexualidad está presente en ellos. Sus propuestas aúnan el ambiente de un salón manga, una fiesta queer o una rave.

DJ continuidad: Agnès Pe

Venta de entradas

Eventos

17.10.2021

La Ritirata

La Ritirata fue fundada por el violonchelista Josetxu Obregón en 2009 y en poco más de una década se ha convertido en uno de los conjuntos barrocos más acreditados y actualmente es, sin duda, el grupo español boccheriniano por excelencia. Con este programa se pasea por algunas de las partituras más célebres del maestro italiano afincado en Madrid.

27.10.2021

La Macanita

‘Mirando al Sur’ es un recital con toda la verdad y nada más que la verdad, con la valentía y con la autenticidad de quien quiere afirmar su manera de entender el cante. La Macanita nos sobrecoge con su cante por soleá, esos tercios canónicos en los que se recrea con la sabiduría de quien está en el secreto.

28.10.2021

David Palomar

Gracias a su premios nacionales, reconocimientos y discos David Palomar ha conseguido poner el nombre de Cádiz otra vez en la palestra. Cádiz es uno de los santuarios flamencos más preciados por aficionados e intérpretes. Como dicen algunos entendidos, es la meca del flamenco: el principio y el fin de todo.

29.10.2021

Vicente Soto “Sordera”

Vicente Soto “Sordera” nace en el barrio de Santiago de Jerez, en el seno de una familia de larga y acreditada tradición en el flamenco. Vicente es el depositario de uno de los más importantes legados del cante jondo, por ser descendiente de una estirpe cantaora que contiene nombres como Paco La Luz, La Serrana, El Sordo La Luz, El Niño Gloria o su propio padre, Manuel Soto “Sordera”.

30.10.2021

Antonio Reyes

‘Esencia’ es un recital de cante donde la ortodoxia es la gran protagonista. Antonio Reyes rinde tributo a grandes cantaores de la historia del flamenco. Don Antonio Chacón, La Niña de los Peines, Manolo Caracol, Enrique Morente o Camarón de la Isla son algunos de los artistas que estarán presentes.

05.11.2021

Pedro Ruy-Blas Quintet: Back to Soul

‘Back to Soul’ es el proyecto que escucharemos en Jazz Círculo, en el que Pedro Ruy-Blas desarrolla y hace propio un repertorio imprescindible para los amantes del jazz vocal y el rhythm & blues.

19.11.2021

Ariel Brínguez Quintet: Nostalgia Cubana

‘Nostalgia Cubana’ es una elegante selección de grandes canciones de su tierra natal, Cuba. Un proyecto personal y sumamente especial, donde abogan por mostrar una Cuba musical más intimista.

26.11.2021

Carmen Vela Quartet

‘Camina’ refleja la constante búsqueda de esta polifacética artista, se alimenta de armonías de jazz, ritmos brasileños y colores flamencos en piezas que sorprenden por su frescura, elegancia y vitalidad.

28.11.2021

Anna Caterina, soprano | Donald Sulzen, piano

‘La voz humana’ se estrenó en 1959 y requiere una sola voz femenina, la protagonista, que habla por teléfono con el amante que la ha abandonado para casarse con otra. El drama precisa de una gran cantante-actriz, y Antonacci lo es. El original acompañamiento sinfónico se ha sustituido aquí por un piano.

12.12.2021

Trío Leonskaja

Con sus dos compañeros habituales, la gran Elisabeth Leonskaja ofrece dos de las obras más impactantes de las dedicadas al género del trío con piano, fórmula preferida en los ámbitos domésticos vieneses de principios del siglo XIX, que Franz Schubert elevó a alturas estéticas deslumbrantes.

19.12.2021

Cuarteto Quiroga I

Como residente este año del Círculo de Cámara, el Cuarteto Quiroga ofrecerá tres recitales en los que pondrá en diálogo los tres cuartetos de Brahms con los tres últimos de Beethoven.

16.01.2022

Joan E. LLuna, clarinete | Lluís Claret, violonchelo | Josep Colom, piano

Tres grandes de la música española unen esfuerzos y talento para un programa que se abre con una pieza singular de Mikhail Glinka, el ‘Trío Patético’.

04.02.2022

Jorge Pardo & Gil Goldstein: Brooklyn Sessions

El disco que han hecho Gil y Jorge, ‘Brooklyn Sessions’ (que estrenarán en Jazz Círculo) es una conversación a dúo donde los dos protagonistas se lanzan a (re)interpretar standards de jazz de los años 40 y 50 de compositores tales como Duke Ellington, Bill Evans, Cole Porter e Irving Berlin, entre otros.

11.02.2022

Javier Colina, Pepe Rivero, Bandolero: El pañuelo de Pepa

‘El Pañuelo de Pepa’ es un intenso y emocionado homenaje a la música cubana, al Danzón y las contradanzas compuestas por el legendario pianista cubano Manuel Saumell Robredo, y también, claro, a Bebo, el genial pianista que nos dejó en marzo de 2013.

18.02.2022

In Memoriam Bob Sands Quintet

En 2007 el Bob Sands Quartet inauguraba Jazz Círculo, un ciclo que ha permanecido en la programación del CBA de manera ininterrumpida a lo largo de estos quince años, y al que Sands fue siempre fiel a través de distintas formaciones y proyectos.

27.02.2022

Cuarteto Quiroga II

El peso de la personalidad arrolladora de Beethoven provocó la cautela con la que Brahms afrontó la escritura y publicación de sus cuartetos. El segundo de la Op.51 se estrenó en realidad dos meses antes que su hermano de opus.

27.03.2022

Trío Arbós (y amigos)

El Trío Arbós repite experiencia por tercer año consecutivo poniendo música en vivo a películas de cine mudo, otra vez con partituras originales de Stephen Prutsman (Los Ángeles, 1960), un compositor muy interesado en dotar de bandas sonoras a grandes clásicos del cine silente.

24.04.2022

Fumiaki Miura, violín | Varvara, piano

El joven violinista japonés Fumiaki Miura se junta con la pianista rusa Varvara Nepomnyaschaya (conocida artísticamente sólo por su nombre de pila) para un programa que se pasea por tres siglos de música, del XVIII al XX.

08.05.2022

Cuarteto Quiroga III

El ciclo del Quiroga termina con el tercero y último de los cuartetos de Brahms, publicado sólo tres años después de los dos primeros. Frente a las dudas y el largo período de gestación de las otras, esta obra fue concebida y terminada con inusitada rapidez en el verano de 1875.

12.06.2022

Seong-Jin Cho, piano

Nacido en Seúl en 1994, Seong-Jin Cho es ya un ídolo en su país. Desde que en 2008 ganara el Premio Chopin de Varsovia para Jóvenes, Seong-Jin despertó la atención del mundo del piano que definitivamente se rindió a sus medios y su talento cuando siete años después, en 2015, se impuso en el mismo premio pero en su categoría absoluta, una de las mayores distinciones del circuito internacional.

Este evento ha finalizado
Fecha:
27.09.2019 > 28.09.2019
Hora:
20:30 (apertura de puertas: 20:00)
Sala:
Sala Valle-Inclán
Precio:
Entrada anticipada un día 8€ · Entrada anticipada abono 2 días:15€ · Entrada socios CBA un día: 8€ · Entrada en taquilla un día (mismo día del concierto): 10€